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戛納爆品,他們這么拍!

2021-05-16 16:04 發(fā)布

幕后 | 行業(yè)資訊


作為當今最具影響力的國際電影節(jié)之一,戛納電影節(jié)對于電影的藝術(shù)性和作者性有非常強的關(guān)注。當然,好萊塢的大制作上的電影也非常喜歡戛納,不少大片都選擇在戛納首映。


每年參加戛納的電影都很多,但是能夠拿獎,或者放映之后引起很大轟動的電影并不多,我們從得獎以及放映后取得高分和高口碑的電影中,選擇了 15 部電影,結(jié)合國外知名網(wǎng)站 indiewire 的文章進行了盤點。


看看這些電影在塑造影像上有什么特點,以及這些攝影師是如何利用攝影機的。


indiewire 原文網(wǎng)址:https://www.indiewire.com/2019/05/cannes-2019-cameras-lenses-cinematography-survey-1202139519/


金棕櫚大獎:《寄生蟲》

導演:奉俊昊

攝影指導:洪坰杓

格式:4K、2.35:1

攝影機:Arri Alexa 65


奉俊昊:至于使用膠片或數(shù)字,我覺得找出了符合技術(shù)的美學就可以了。反正最終這些都是為了故事和人物而設(shè)置的。


攝像機同樣使用了拍攝《玉子》時的ARRI ALEXA 65,因為攝影指導洪坰杓很滿意這個攝影機,所以就用了。雖然《寄生蟲》不是那種展示技術(shù)的電影,但是技術(shù)方面質(zhì)量的差異在后期制作的時候感受也是特別深,所以電影也做了全景聲。



拍攝《雪國列車》時,畫幅是1.85:1,《玉子》是2.35:1。而這次因為角色很重要,而且還是一整家人一起,所以就想用2.35:1,把所有演員放到一個構(gòu)圖里面是非常重要的。


評委會大獎:《大西洋》Atlantics

導演: Mati Diop

攝影指導: Claire Mathon

格式:數(shù)字拍攝,1.66:1寬高比,2K制作

攝影機:RED EPIC 5K、松下Varicam35

鏡頭: Angenieux 45/120 and 25/250,ZeissT1.3


攝影指導Mathon:白天的戲份我們選擇 RED EPIC 拍攝,用一種類似紀錄片的方式拍攝,但是畫面看起來非常浪漫,尤其是在場景光線充足的情況下。



我們想要拍一個視覺上引人注目,但是在現(xiàn)實中又很接地氣的電影。所以這套拍攝工具可以讓我們使用更加輕便的支架拍攝,也可以使用更長的焦段來拍攝。這種類似紀錄片的拍攝方式可以讓我更自由,我可以快速轉(zhuǎn)身,也可以在飛機上拍攝,瞬間的即興發(fā)揮感覺很棒。



最佳導演獎:《年輕的阿邁德》


導演:讓-皮埃爾·達內(nèi)&呂克·達內(nèi)

格式:4K, 1.85

攝影機:Arri Alexa mini

鏡頭:Série ZEISS T2.1


達內(nèi)兄弟:我們選擇這款攝影機和鏡頭是因為小,動起來方便。



《南方車站的聚會》


導演:刁亦男

攝影指導:董勁松

格式: 8K FF, 1.89:1寬高比

攝影機:RED MONSTRO 8K VV

鏡頭: Cooke S7i


董勁松:潮濕悶熱的夏夜、聲音和沉默、生命的旋轉(zhuǎn)、有溫度的靈魂……這一切都應(yīng)體現(xiàn)在影像中,但怎么做呢?


電影80%的場景都是在夜晚拍攝的,它們有不同的空間和氛圍。我們應(yīng)該如何處理整體氣氛來雕刻細節(jié)呢?我們怎樣保證攝影機能突破狹小空間的限制,實現(xiàn)導演的場面調(diào)度?我們該如何進行詩意地表達?我們?nèi)绾问褂帽恐氐脑O(shè)備來打造流暢的畫面?基于以上想法,我選擇全畫幅攝影機和庫克鏡頭來打造“沉浸式”觀感。我們保留了高飽和度的色彩和豐富的層次感,這樣畫面中黑色細節(jié)也能很好地保留。



《好萊塢往事》


導演:昆汀·塔倫蒂諾

攝影指導:羅伯特·理查森

攝影機:Aaton A-Minima, Panavision C- and E- Series Lenses

Bolex Camera

膠片格式:16 mm 、35 mm、8 mm


昆汀經(jīng)常指著三十年前電影中的鏡頭,說‘我想要那種鏡頭’。而因為攝影指導羅伯特對電影和技術(shù)非常了解,所以能夠輕松實現(xiàn)它們。兩人在2002年的《殺死比爾》就開始合作,這次也非常期待了,因為博納有投資,這片估計國內(nèi)會上映。



《喪尸未逝》


導演:吉姆·賈木許

攝影指導:弗雷德里克-埃爾姆斯

格式:ProRes 4.4K

攝影機:阿萊 Alexa LF

鏡頭:ARRI Prime DNA系列鏡頭,Angenieux EZ變焦鏡頭,28-76mm變焦鏡頭


埃爾姆斯:利用大畫幅,廣角鏡頭和淺景深,讓攝影機更接近角色,讓觀眾更能體驗到角色的世界,同時,也能突出食喪尸出現(xiàn)在銀幕上時可怕的表情。



我還是想利用ARRI Prime DNA系列鏡頭固有的不匹配特性,他們每個都有其獨特的性能,一些是對比度低,一些是邊緣不夠銳利,再配合一些濾鏡,為我們的視覺風格添添不可預知的元素。


通過混合多種光源,然后日拍夜,來增強故事中的不安感。Alexa的色彩空間讓影像有足夠延展性,后期可調(diào)空間比較大,所以能很好的完成我的工作。



《痛苦與榮耀》


導演:佩德羅·阿莫多瓦

攝影指導:何塞·路易斯·阿爾凱內(nèi)

格式:3.4K ARRI RAW

攝影機:ALEXA ST

鏡頭:庫克S4


阿爾凱內(nèi):我選擇庫克S4鏡頭,因為對于佩德羅和我而言,這是我們試拍過鏡頭中最膚色還原最自然的。然后我們想拍大景深,這樣就能豐富畫面,讓觀眾可以自由的選擇觀看某些細節(jié)。


現(xiàn)如今電影攝影的發(fā)展趨勢是通過1.3、2、2.8的光圈來獲得一個焦點,這種做法是來自90年代的電視廣告,但是我認為這并不會讓觀眾投入到銀幕故事中去,這就很難對觀眾產(chǎn)生情緒上的影響。我和阿莫多瓦討論過這個問題后,我選擇使用非常大的光圈,盡可能從11到22選。



盡管我們在片場上會用很多燈,但我努力這些光自然、可信。打光的很多靈感來自許多畫家,如倫勃朗、維拉斯奎茲、維米爾、胡珀等……例如在洞穴里,年輕的畫工愛德華多身上的光線就是參考弗朗西斯·培根的畫作(他就像小薩爾瓦多的上帝一樣)。



《馬蒂亞斯與馬克西姆》


導演:澤維爾·多蘭

攝影指導:André Turpin

格式:柯達 5219 和 5213 Super35 mm, 柯達500 T 5219 65mm, 柯達7219 500T (super 8)

攝影機:Arricam LT, Arri 765 (某片段), Arri Alexa Mini(1個無人機鏡頭,1個水下鏡頭)

鏡頭:Master Primes, Angénieux lightweight zooms, Arri large format lenses from the eighties.


Turpin:主要使用的攝影機為Master Primes,為的是銳度和速度。澤維爾還希望通過手持式拍攝那種迅速、古怪和緊張的變焦移動來突出男孩之間那種瘋狂重疊對話的自發(fā)性和混亂性。掌機員Yves Bélanger和我(偶爾使用2號機),使用安琴28-76變焦鏡頭。



當澤維爾不演戲時,他會自己操機,用快速的推拉鏡頭給我們帶來驚喜。我們還將65毫米格式用于愛情場景的高潮,使之從影片中脫穎而出。當然,結(jié)果讓我們非常滿意。該片與導演多蘭之前的作品畫風不同,該片更為自然、新鮮、簡單,沒有過多的華麗粉飾或鮮明對比。



金攝像機最佳處女作大獎:《我們的母親》


導演:Cesar Diaz

攝影指導:Virginie Surdej

格式:3.2 K Prores4444

攝影機:Arri Alexa mini

鏡頭:Super Baltars


Surdej:影片講述了Ernesto的心路歷程,他在一個試圖找到和挖掘內(nèi)戰(zhàn)中失蹤人口遺體的基金會工作,同時邊尋找其父親的遺骸,這是一部與記憶和往昔不斷對話的電影。


前期籌備時,我們看了許多危地馬拉內(nèi)戰(zhàn)時拍攝的照片,希望影片的感覺和這些照片一樣,所以一開始想要用16毫米膠片拍攝,追求那種顆粒感和懷舊感,但由于制作和設(shè)備原因,不可能用這種膠片拍攝。然后,我們嘗試從數(shù)字攝影機里尋找能將我們帶回過去的相似質(zhì)感。


我們對許多老款鏡頭做了測試,決定使用super baltars拍攝,這些鏡頭沒有數(shù)碼感,散發(fā)的光暈很美麗,并且對比度也非常平滑,焦外成像也很美,邊緣銳度也不會太高。這種弱點使攝影畫面看起來猶如圖畫一般,仿佛是為我們的故事量身定制的。我們使用了一個可以復制色彩和像老膠片一樣有點對比度的LUT。所有這些讓我們離起初的愿景更近,成為這部穿梭于現(xiàn)在和過去間的電影的最佳選擇。



評審團獎:《悲慘世界》

導演:拉德·利

攝影指導:Juilien Poupard

格式:3.2K Arriraw

攝影機:阿萊Alexa mini

鏡頭:安琴optimo變焦鏡頭(15-40/28-76/45-120)


拉德·利:我們尋找讓電影看起來像紀錄片的設(shè)備,以關(guān)注所有可能的情況和即興創(chuàng)作。我們追求從人的視角來拍攝,仿若攝影機是片中人。為了達到這一效果,我們選擇輕便的攝影機和變焦鏡頭。


評審團獎:《巴克勞》


導演:小克萊伯·門多薩&儒利亞諾·多赫內(nèi)利斯

攝影指導:佩德羅·索特羅

格式:3.4K Open Gate Arriraw

攝影機:arriAlexa Mini

鏡頭:Panavison Anamorphic C and E series, Angenieux 11:1 Panavision rear-mounted anamorphic zoom.



索特羅:一開始我和倆導演溝通影片畫面時,我們一直認為影片應(yīng)該采用經(jīng)典寬屏影像,一套潘納維申C系列變形鏡頭似乎完美匹配我們想要實現(xiàn)的影像。在一個較偏僻的外景點拍攝未來巴西西部,使用七八十年代經(jīng)典影片諸如《奪寶奇兵》、《激流四勇士》和《怪形》攝影鏡頭的想法,但像Alexa mini這樣小巧可靠的攝影機還帶有現(xiàn)代4:3 open gate數(shù)字傳感器似乎是拍攝這部影片的最佳選擇。



影片背景設(shè)于巴西東北部的干旱地區(qū)Sert?o,該地區(qū)以其在巴西歷史(卡努多斯之戰(zhàn),the Canga?o),文學和電影(格勞貝爾·洛夏《職業(yè)殺手安東尼》、沃爾特·塞勒斯《中央車站》等等)等重要章節(jié)中的作用而聞名。同時,這個地區(qū)也因其強壯的人民、強烈的陽光和干燥灰色的景觀而聞名。我們決定對影片的畫面做些小改動,在尊重其干旱和粗糙等固有性質(zhì)的基礎(chǔ)上加入鮮為人知的綠色且更富有生機的景觀。



酷兒金棕櫚:《燃燒女子的肖像》


導演: Céline Sciamma,

攝影指導: Claire Mathon

格式:數(shù)字拍攝,1:85 畫幅比,4K制作

攝影機:RED MONSTRO

鏡頭: Leica Thalia


攝影指導 Mathon: 我們在很早就討論過拍攝格式,測試的時候我們對比過超35mm和全畫幅,也進入到了后期調(diào)色階段的對比。我們最終選擇的是 RED MONSTRO,我們拍第一個測試鏡頭就有這種預感。



MONSTRO 有很高的清晰度和豐富的色彩,而且有大畫幅感光器。我們這部電影中有很多人物的臉部特寫和人物描寫,膚色的質(zhì)感我們特別看中。受法國畫家卡米耶·柯羅的肖像畫啟發(fā),我在保持自然和活力的同時,尋求柔和、略帶綢緞感的那種不太真實的質(zhì)感。



《六欲天》


導演:祖峰,攝影指導:朱志剛

格式:3.2K Pro Res 4444XQ, 高寬比1.85:1

攝影機:Arri Alexa Mini

鏡頭:COOKE S4系列鏡頭,ZEISS Super Speed MKII鏡頭,Angenieux Optimo 24-290mm鏡頭


朱志剛:我和導演首先討論的事情之一就是高寬比。我們選擇1.85:1是因為它接近人的眼睛,是最傳統(tǒng)的格式。


由于我們是在外景地拍攝,所以Alexa Mini和庫克S4讓我們拍攝更靈活。故事中的兩個主角彼此吸引,兩人都是因為失去各自的愛人心懷內(nèi)疚。我決定使用庫克鏡頭來展現(xiàn)他們微妙和柔和的表情。影片攝于8月,長沙最熱的季節(jié)。鏡頭很好地表現(xiàn)了濕度和兩個人物的情感。



《魯貝之燈》

導演: Arnaud Desplechin

攝影指導: Irina Lubtchansky

格式: 數(shù)字拍攝,1.85:1畫幅比

攝影機:RED MONSTRO

鏡頭: Panavision Primo 70MM 、 Panavision primo ZOOM (25/275)


Desplechin:MONSTRO 的高寬容度我們非常享受,而且它的色彩非常舒服。這臺攝影機靈敏度很高,而且景深很淺,大畫幅攝影機尤其在在廣角端的時候看起來非常舒服。Primo 70mm 鏡頭和 MONSTRO 非常匹配。



《隱秘的生活》


導演: Terrence Malick

攝影指導: J?rg Widmer

攝影機:RED EPIC DRAGON(冬天使用RED EPIC-W HELIUM 拍攝)

鏡頭:Master prime 12mm 、 16mm , Ultra prime 8R


攝影指導Widmer: 導演希望我們成為探險家,能夠像紀錄片攝制組那樣主要使用自然光拍攝。我們一直在尋找背光,為此我們需要輕便的機身和鏡頭,能盡可能少的眩光,也能保留更多的對比和寬容度。演員能更自由地行動,我們也能更輕松地在斯坦尼康、滑軌和手持拍攝之間自由切換,一個鏡頭可能4分鐘,也可能40分鐘。



RED 全新的 IPP2流程讓我們在后期制作中能還原明亮的天空和窗戶的細節(jié),同樣場地和人臉上的暗部細節(jié)也都能還原??紤]到電影大部分場景沒有任何人工照明,這令我們非常驚訝。



全文完


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