打包送給你，奧斯卡最佳攝影的6條實(shí)用建議

2020-12-15 09:22 發(fā)布

你的老朋友羅杰·狄金斯又來了。

作為當(dāng)代最杰出的電影攝影師之一，羅杰·狄金斯獲奧斯卡最佳攝影提名14次。在2018年憑借《銀翼殺手2049》獲第90屆奧斯卡最佳攝影獎(jiǎng)，他是攝影界的“無(wú)冕之王”，也是科恩兄弟與山姆·門德斯的御用攝影師。

下面這段視頻中，羅杰·狄金斯親自講述他的6個(gè)攝影建議。正如狄金斯老爺子自己所言，他的風(fēng)格就是沒風(fēng)格：

羅杰·狄金斯

有些人困惑于什么是好的攝影，弗雷迪·弗朗西斯說：“有好攝影和差攝影，也有適合電影本身的攝影。”

給予每部電影獨(dú)特的風(fēng)格

狄金斯從每部電影中提煉出一個(gè)新的視覺風(fēng)格，使觀眾沉浸在故事中。“如果影評(píng)人評(píng)論電影時(shí)沒有提及攝影，也許比提到了更好，這意味著攝影達(dá)到了它應(yīng)該達(dá)到的效果，因?yàn)殡娪笆且粋€(gè)整體?！?/span>

《007：大破天幕殺機(jī)》

《逃獄三王》

《席德與南茜》

尋找視覺參考來激發(fā)靈感

狄金斯尋找的是有情緒含義的影視參考，而不是獨(dú)樹一幟的視覺風(fēng)格，這使得他的作品更加深刻。“角色的那種情緒，那種與攝影師相通的情感聯(lián)結(jié)，這些視覺參考都在影響著我，甚至我在創(chuàng)作的時(shí)候都沒有意識(shí)到這一點(diǎn)。”

有情緒意義的視覺

將場(chǎng)地的限制轉(zhuǎn)化為優(yōu)勢(shì)

“我會(huì)在前期準(zhǔn)備上花時(shí)間，想出解決方式，從技術(shù)上實(shí)現(xiàn)它。比如在拍一場(chǎng)打斗戲時(shí)，攝影師需要去堪景，決定究竟要拍哪些鏡頭，并且在哪個(gè)時(shí)間段進(jìn)行拍攝?！?/span>

太陽(yáng)從哪邊升起，就從它的對(duì)面開始拍

太陽(yáng)從哪邊落下，也從它的對(duì)面開始拍

將場(chǎng)地的限制轉(zhuǎn)化為優(yōu)勢(shì)

保持開放的心態(tài)

固執(zhí)是危險(xiǎn)的，太過隨便也是危險(xiǎn)的，狄金斯欣然接受“意外之喜”，因此成就了熒幕上更多的“精妙時(shí)刻”。

狄金斯很喜歡康尼經(jīng)常稱之為“意外之喜”的時(shí)刻，“比如在拍攝一個(gè)場(chǎng)景時(shí)，突然一束光從窗外一閃而過，就算不打算用那束自然光，我也會(huì)突然覺得，對(duì)就是這樣，所以我會(huì)去掉那個(gè)光源，用有同樣作用的臺(tái)燈來保證連戲?！?/span>

《老無(wú)所依》中自然光的使用

《肖申克的救贖》中一束光成就的經(jīng)典

自己掌機(jī)

這讓狄金斯能夠?qū)Ρ硌葑龀鲎钭匀坏姆磻?yīng)，也能讓他完全掌控最終的畫面?！斑@關(guān)乎鏡頭運(yùn)動(dòng)和構(gòu)圖，在我想要處理拍攝中即時(shí)出現(xiàn)的情況時(shí)，如果還需要花時(shí)間去跟負(fù)責(zé)拍攝的攝影師溝通的話，可能就無(wú)法實(shí)現(xiàn)這一點(diǎn)，因?yàn)?/span>我沒法在攝影師正在拍攝的時(shí)候告訴他，所以我更喜歡親自掌機(jī)?！?/span>

狄金斯更喜歡自己掌機(jī)

保持對(duì)話的親密性

狄金斯認(rèn)為，透過100mm的鏡頭與透過27mm或者接近21mm的鏡頭去看一個(gè)人，對(duì)于觀眾來說是完全不同的效果。

狄金斯的鏡頭選擇讓觀眾身臨其境

對(duì)于羅杰·狄金斯來說，攝影意味著什么？

“攝影就是你要把觀眾置于何處，在某種程度上，這是要比最終畫面看起來如何要重要得多的?！?/span>

“羅杰·迪金斯的十條攝影成功經(jīng)驗(yàn)”

1、獲取一些人生經(jīng)驗(yàn)

電影攝影師是一個(gè)視覺化的工作，是導(dǎo)演在現(xiàn)場(chǎng)最重要的幫手。我先是學(xué)習(xí)平面攝影，然后去了英國(guó)國(guó)家電影學(xué)校學(xué)習(xí)。
我覺得更重要的是感受這個(gè)世界，真的。攝影這個(gè)事情是無(wú)法拷貝的。這份工作就是你看待世界的方式。也許這聽起來有點(diǎn)自命不凡，但我覺得人生經(jīng)歷總是比專業(yè)知識(shí)更重要。

2、挑剔

我是一個(gè)非常挑剔的人，我通常只對(duì)劇本所打動(dòng)，如果脫離了劇本，我根本不喜歡拍攝一個(gè)動(dòng)作片。所以，我會(huì)去認(rèn)真地挑選將要面臨的工作，因?yàn)橐粋€(gè)電影將會(huì)前前后后花費(fèi)你很多時(shí)間。我剛從安吉麗娜.朱莉?qū)а莸男缕禪nbroken》的片場(chǎng)回來。這個(gè)項(xiàng)目，一共拍攝了6個(gè)月，但是非常值得，我很喜歡，但是真的很難拍，每天要工作很長(zhǎng)時(shí)間，往往你一周要工作六天，并且離家很遠(yuǎn)，有時(shí)候不得不做出犧牲。（這段關(guān)于辛苦的描述，在沒有八小時(shí)工作，沒有工會(huì)的大陸影視圈，大家可以自動(dòng)略過）

3、小心的選擇你的合作伙伴

我與科恩兄弟的關(guān)系可以追溯到很長(zhǎng)一段時(shí)間。我們只是有點(diǎn)投緣，我們是很好的朋友，所以我會(huì)跟他們做任何事。
我喜歡和薩姆·門德斯在skyfall中的合作，其他人的邦德系列電影也許我就不回去了。他有不同的看法，而且我認(rèn)為電影是是腳本驅(qū)動(dòng)的，這也正是吸引我的原因。我推掉了后面一部邦德電影的邀約，相當(dāng)?shù)臑殡y。我很喜歡和薩姆·門德斯工作，但是我覺得我可能很難再提供更好的想法，我想看看別人會(huì)做成什么樣子。

4、花點(diǎn)時(shí)間做決定

我的妻子在我拍一部電影的時(shí)候，她就會(huì)那里旅行。我們?cè)谄綍r(shí)總是商量某個(gè)活是不是應(yīng)該接，這對(duì)我來說很重要。

5、不要僅僅是拷貝其他人的風(fēng)格

僅僅是學(xué)習(xí)如何打光，如何復(fù)制最好的，這是沒用的。我們始終要選擇自己的方式去處理場(chǎng)景，選擇鏡頭，構(gòu)圖，攝影機(jī)的運(yùn)動(dòng)。所以，我認(rèn)為這是一個(gè)人發(fā)展中非常重要的過程。你要去發(fā)展你的存在方式，否則，你在做什么呢？

6、了解照明的重要性

我記得，當(dāng)時(shí)我拍完《肖申克的救贖》，一個(gè)資深的攝影師評(píng)論說“拍的很好，幾乎沒有打光”。事實(shí)上，這是一個(gè)反義的表?yè)P(yáng)。當(dāng)時(shí)大多數(shù)的場(chǎng)景都是在監(jiān)獄里，非常黑，我用了很多光去創(chuàng)建監(jiān)獄的樣子，但是最后卻看不出打光的痕跡。因此，一方面，你要照亮空間，可以看到演員的臉，一方面，你要去建構(gòu)一種去情緒，你在為演員和觀眾創(chuàng)作一個(gè)視覺中的世界。在一個(gè)偉大的電影里，燈光的成功占了很大的比重。

7、不要偷工減料

當(dāng)你在拍攝一部電影的時(shí)候，他將會(huì)花費(fèi)大量的時(shí)間，甚至一天工作12，14，16，18小時(shí)，你非常累，并且經(jīng)常希望可以快一點(diǎn)，但是如果你的意志力不夠，偷工減料的話，一定會(huì)后悔的。這種時(shí)候，你會(huì)想沒關(guān)系，到了后期可以處理，也可以不錯(cuò)。但是往往后悔會(huì)等著你。如果任何不符合電影情境的東西或者光線出現(xiàn)在畫面里之后，這些東西會(huì)把觀眾帶出戲。

為什么我們要活著？最重要的就是要持之以恒，因?yàn)檎l(shuí)持之以恒誰(shuí)就能創(chuàng)造獨(dú)特的東西！

8、跟上新技術(shù)，但是別忘了如何講故事

你必須跟上新技術(shù)，科技變化很快。如同電影膠片轉(zhuǎn)數(shù)字，技術(shù)的發(fā)展就像斯坦尼康一樣流暢的過來了。我們現(xiàn)在有各種炮，各種飛機(jī)，讓我們的攝影機(jī)運(yùn)動(dòng)的可能千變?nèi)f化。還有3D.4K這樣的技術(shù)。技術(shù)一直在革新，但對(duì)我來說沒什么，因?yàn)槲覀円廊灰ㄟ^光線去講故事，用攝影機(jī)運(yùn)動(dòng)去講故事。我依然關(guān)注如何用鏡頭講故事的本質(zhì)，科技的發(fā)展是手段而不是目的，他就像是畫筆。

9、穿你舒服的衣服
不要在意穿什么可以顯示你的地位和重要，穿的讓你自己舒服，然后去工作就好了！