今年的“影視文化產業(yè)博覽會”包含有四大展區(qū)，分別是：色彩·蒙太奇電影美術新媒體裝置藝術展、“影視之光”影視產業(yè)成果展、影視設備和成果展，新文創(chuàng)IP超市。博覽會的展覽日期為10月31日至11月2日，地點在橫店影視產業(yè)實驗區(qū)中的圓明新園。

今天要為你重點介紹本次影視文化產業(yè)博覽會中最獨具匠心的一個單元——“色彩·蒙太奇——電影美術新媒體裝置藝術展”。

該藝術展由中國電影美術學會主持策劃展覽內容，選取中國電影美術學會會長霍廷霄和副會長曹久平兩位知名電影美術設計師擔任美術指導的影片，提取電影場景的視覺信息，通過當代藝術的手法再創(chuàng)作，為觀眾呈現(xiàn)一場新媒體裝置藝術的視覺盛宴。

在展覽通道的中間，以霍廷霄擔任美術指導的電影《英雄》中的書法館場景作為靈感，使用“四藝”（琴、書、棋、畫）里的“書”作為重點，由電影美術裝置藝術展共同構建。該裝置使用平靜的水面與結構的古建屋頂共同構架場域，水面的平臺搭建一個觀眾交互的平臺，在平臺兩側，構建獎品道具展覽，選擇電影中的“劍”為道具，與書法館中的文字“劍”字作為呼應——水中影，影中字，字其意。

電影《英雄》劇照

在展覽通道的入口，選取曹久平老師的《菊豆》中的染坊場景，在巧妙的運行中與觀眾形成對流，即觀眾與影片內容本身的對流，讓人體驗到一種似幻似真的視覺享受。

電影《菊豆》（1990）劇照

在展覽的尾聲，是以曹久平老師的《太陽照常升起》中的花海作為靈感制作的藝術裝置，花海寓意著“繁榮、美好”，既包含了對橫店影視節(jié)的憧憬與祝福，也為所有觀看展覽的觀眾與嘉賓在出口處提供了一個可以共同“打卡”的絕佳場地。

在當下，科幻概念美術在電影、動畫、游戲等娛樂產業(yè)開始越來越重要，作為一個推動電影視覺與新科技交叉實驗的國際學術平臺，中國電影美術學會將在2020中國科幻概念美術作品展中集中呈現(xiàn)娛樂視覺設計工作者的工作成果。本次展覽將集中展示經典科幻電影概念設定與視效解析、游戲概念設定與宣傳片賞析、動畫概念設定與影片展映、CG技術展示、科幻短片展映等多領域的科幻概念美術作品，觸發(fā)藝術家、設計師、科幻作者、導演以及科幻迷之間的深入探討。

白小妍老師是國內知名電影劇照攝影師，自80年代初進入西安電影制片廠后一直從事劇照工作，后來進入北京電影學院深造。曾拍攝過張藝謀《紅高粱》《活著》《我的父親母親》《十面埋伏》《滿城盡帶黃金甲》《金陵十三釵》《山楂樹之戀》、吳天明 《變臉》 、馮小剛《天下無賊》《夜宴》《集結號》、徐克《女兒不壞》《智取威虎山》、李少紅《紅西服》、吳宇森《赤壁》等電影的劇照。展覽通過集中展示白小妍老師為知名電影拍攝的劇照，解構電影視覺影像背后的場景意味，了解導演、演員的幕后艱辛，展現(xiàn)電影場景的真實，從而使受眾得以知曉拍攝現(xiàn)場的相關信息和幕后花絮。與此同時，電影或者場景的部分，展現(xiàn)以楊占家老師為代表的電影美術師的幕后，展現(xiàn)的電影美術資料，共同展現(xiàn)電影美術的方方面面。其中穿插的電影中的精品道具展覽，通過電影影像，共同展現(xiàn)幕后電影美術工作的匠心與巧思。

整個展覽以電影的核心概念“蒙太奇”為題，立足當今電影美術的發(fā)展歷程，通過提取電影美術師的匠心設計，將電影中具有電影美學的場景創(chuàng)造性再現(xiàn)，采用多個影視作品中的“剪輯片段”形成展覽的整體邏輯，搭建一條綿長的通道，精美的視覺加之裝置藝術點綴其中。

觀眾散步于這藝術的長廊，將在影像與展覽的多維體驗下進行一場穿越時空的對話，真切感受到電影美術的魅力。

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來源|影視產業(yè)觀察 文|影視產業(yè)觀察

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