改編自亦舒小說的《喜寶》近日上映，豆瓣3.4分，口碑跌至谷底。

相信很多人即使沒有看過原著，也一定聽過喜寶那句經(jīng)典臺詞：“我想要很多很多的愛，如果沒有愛，有錢也是好的”。

《喜寶》是亦舒的代表作之一，寫于1979年，講述了女主姜喜寶，在金錢與愛情當中艱難取舍，最終失了尊嚴，沒了愛情的故事。這種選面包還是選愛情的情感困境，即便放在當下來看，一定程度上依然能夠切中女性痛點，并不算是過時。

但電影《喜寶》，撇開這些痛點不談，將這本小說拍成了一部“霸道總裁愛上我”的瑪麗蘇電影，看起來空洞且廉價。無論是劇情本身還是演員的演繹，都遭到了網(wǎng)友的詬病。

“網(wǎng)友：《喜寶》 是瑪麗蘇網(wǎng)大水準，劇組有個郭敬明《小時代》的名媛夢，苦于囊中羞澀，拍出了拼單名媛式，樣板房畫風(fēng)。

無疑，電影《喜寶》是一部不及格的改編作品，但其實亦舒小說的失敗改編，可不單單是《喜寶》這一部作品。

上世紀80年代末，亦舒作品改編《玫瑰的故事》《朝花夕拾》再到《喜寶》《流金歲月》《胭脂》，影片本身都談不上什么藝術(shù)成就，票房也不佳。

大家比較熟悉的要算2017年，由馬伊琍、袁泉、靳東聯(lián)袂主演的電視劇《我的前半生》了，這部籠罩著“言情師太光環(huán)”的都市情感劇，雖然在播期間成為坊間熱談，然而口碑反響也不盡如人意，豆瓣6.3分，剛剛及格。

同樣被原著粉詬?。嚎沼幸嗍嫱鈿ぃ渲卸矤幰荒?、閨蜜反目的劇情設(shè)置，早已違背亦舒初衷，失去亦舒精神的魂魄。

由此可見，作為一代才女，亦舒小說雖然已出版近300余部，影響了一代人，但作品的改編情況并不樂觀，尤其是與同時代的瓊瑤相比就遜色很多，均反響平平，幾乎未出爆款。

我們不由的發(fā)出疑問，在現(xiàn)代社會語境下，亦舒師太的言情作品，是否能夠與當下時代情緒共振？改編為何頻頻折戟呢？

我們知道，很多偉大的文藝作品可以超越時間、年齡，不斷影響一代代人，而有些則打上了深深的時代烙印，可能隨著時光的流逝，時代的更迭，不再能夠引發(fā)共鳴。

亦舒，1963年出版?zhèn)€人首部小說，距今57年；《喜寶》寫于1979年，距現(xiàn)在也已41年。而亦舒改編的作品《我的前半生》《喜寶》是最近兩年相繼被再次改編，進入人們的視野。

從文學(xué)到影視如此長時間的跨度，故事的感染力是否依舊，觀眾還會買賬嗎？或許我們可以從亦舒作品本身找答案。

亦舒的作品很少以男性為中心來構(gòu)思全篇，絕大多數(shù)都是圍繞女性來結(jié)構(gòu)小說，在她的小說中有著強烈而鮮明的女性意識。

在她的作品中，我們可以看到許多不同種類的女性形象，其中用筆最深，描寫最為深刻的就是像楊之?。ā峨僦罚?、唐晶（《我的前半生》）等這些依靠自己自食其力的女性，也有像喜寶這樣在生存與愛情之間進行選擇，對于自身的追求有著清醒認知的女性。

亦舒作品中的女性不再是弱者，他們往往經(jīng)濟獨立，能夠像男人一樣掌握自己的命運。她唇干舌燥地在每一本書、在不同的故事里，試圖告誡女性一個不變的道理：“失戀事小，失業(yè)事大”，“經(jīng)濟獨立，永遠不要打伸手牌”。

尤其職業(yè)女性，她主張，必須要有一張高等教育的文憑和一間屬于自己的房間，有技傍身，有瓦遮頭，進可攻退可守，千萬不要把別人的家當作自己的家。

就拿亦舒的《我的前半生》來說，關(guān)注點在于女性個體的生存困境，具有極強的女性意識和反思態(tài)度。她想通過第二代子君告訴人們，在娜拉出走以后，除了餓死和歸來，還有第三條路可走，即通過個人努力奮斗，解決生存問題，重新獲得經(jīng)濟和精神獨立與女性自由，從而找到另一位棋逢對手、旗鼓相當?shù)陌閭H，收獲另一段以人格獨立、互相尊重為基礎(chǔ)的婚姻。

而這樣的“戒條”，那樣的故事，早20年恐怕少人問津，如今，隨著近代女權(quán)運動的發(fā)展和影響，電視劇呈現(xiàn)出來的女性獨立精神尤為重要。這從《三十而已》《安家》《二十不惑》《歡樂頌》這類劇的火爆可以看出。

這一點來看，亦舒的作品表現(xiàn)的精神和思想放到現(xiàn)在并未過時，甚至恰逢其時。

并且在愛情觀上，亦舒是一個愛情現(xiàn)實主義者，由于香港高度發(fā)達的工商經(jīng)濟，唯利是圖、金錢至上已經(jīng)成為了人們的普遍人生觀和價值觀，《喜寶》在愛情和金錢面前毫不猶豫的選擇了后者，甘愿做生活與權(quán)力之下的金絲鳥。作者在這部作品中，寫盡了香港社會的人生百態(tài)和人們在愛情中的迷失與執(zhí)著。

這與瓊瑤小說形成了鮮明的對比，瓊瑤小說竭盡全力的為讀者創(chuàng)作一個童話故事般的愛情，將真愛視為人間的終極價值，這樣的價值觀很容易影響正直、熱血、追求自由戀愛的青年讀者，亦符合人們對理想人生的期望。也在一定程度上消解了對現(xiàn)實功利社會的種種不滿，但過于瑪麗蘇的內(nèi)核，也免不了給人懸浮感，這也是為什么最近幾年瓊瑤劇成為了人們惡搞的對象，翻拍的水花不大的原因吧。

綜上，雖然時隔多年，亦舒的小說無論是人物還是故事內(nèi)核，放到現(xiàn)在仍然是有一定價值和意義的存在。然而從《我的前半生》到《喜寶》影視化效果均不好，為什么亦舒的小說改編如此之難呢？

1、完美人設(shè)，缺少細節(jié)塑造

師太的女主，賣的是獨立都市女性的人設(shè)，而不需用到真正的專業(yè)技能。具體到職場怎么攻堅、怎么不卑不亢、怎么絕地逢生，奮斗過程中如何勤奮肯干，如何發(fā)揮專業(yè)技能，如何去克服挫折，一直是并沒有太多筆墨空間去充分表現(xiàn)。好在，專業(yè)不夠金句湊。

金句多。只要看過亦舒小說的，誰都不會忘記。她的金句多到網(wǎng)上還有專門的總結(jié)她的金句匯總。

金句的輸出，有魅力的文字語言，無疑能夠表達作者的觀點，還能起到點題的作用，然而金句太多，一旦要對其進行影視化改編，就會因細節(jié)不足而顯得捉襟見肘。文字魅力強的小說，最容易落入的陷阱就是大量照搬原文。

如《喜寶》影片復(fù)制了小說中的大部分情節(jié)，但它完全是在照本宣科，并沒有用細節(jié)串聯(lián)全片，交代事件的前因后果，對人物的行為動作進行合理化編排。正因如此，所以看完《喜寶》你會發(fā)現(xiàn)，這部電影從頭至尾，都沒有一場戲是具有可信度的。

各種亦舒名句時刻穿插其間，聽上去空洞、做作且毫無營養(yǎng)：

“名校文憑是女孩最好的嫁妝”、“人們愛的是一些人，與之結(jié)婚生子的是另一些人”、“生命是一場幻覺”……

初執(zhí)導(dǎo)筒的王丹陽導(dǎo)演，用這部電影表現(xiàn)出了令人咂舌的生疏與拙劣。

此外，對比一下《我的前半生》和《傲骨賢妻》，開局如此相像：衣食無憂的家庭主婦，突然經(jīng)歷風(fēng)雨，必須靠自己一雙手養(yǎng)活自己和兒女。

在改編作品中，大家都吐槽子君振作得莫名其妙，其實原作里給子君安排的振作途徑也是輕描淡寫。

子君離婚后受最大的苦，無非辦公室做文員，老板要求改改文件，依照格式一抄，搞定。悶得發(fā)慌去學(xué)陶藝，老師贊她好品味，立時晉升了陶藝藝術(shù)家合伙人。

而《傲骨賢妻》呢？女主的反殺，是靠一樁一樁案子死磕出來的。她學(xué)會了日夜加班，學(xué)會了使心機耍手段，學(xué)會了“性就像龍舌蘭”，可以達到很多目的。

師太的女主呢，贏在先天夠美，先天才華橫溢或者品味極佳。后天努力不過是調(diào)味料。這樣的女主在塑造過程中，難有細節(jié)支撐和豐盈人物，自然給人跳戲或莫名其妙的感覺。

2、情節(jié)沖突不夠，改編核心難把握

亦舒的小說，題材多變，既有偽科幻的《紫微星》，有影射政治的如《風(fēng)滿樓》、《特首小姐你早》，還有大量影視時尚圈背景如《圓舞》、《她比煙花寂寞》，連華人勞工這等相對冷門題材都有嘗試如《縱橫四?！贰?/span>

然而師太的小說一向短，一本大概十二三萬字，以一、兩句話為一個段落，起承轉(zhuǎn)合間還要飚金句露見識，且格調(diào)恬淡，自然不肯大灑狗血。于是改編成影視劇，情節(jié)天然張力便不夠“勁”。

在改編過程中，為了彌補亦舒小說中沖突的不足，編劇就需要通過劇情的極致化和人設(shè)的極致化，來講述一個具有張力、戲劇性強的故事。

這一點在《我的前半生》的改編中尤為明顯，就人物來說，在亦舒筆下，羅子君作為一個打點上下的全職太太，顯示出她獨有的品味——

我挑了兩條開司米呢長褲，讓店員替我把褲腳釘起。

姜太太搭訕說：“要買就挑時髦些的?！?/span>

我笑著搖搖頭，“我是古老人，不喜款式?！庇锌钍降囊路?。

而劇中羅子君變成是一位并不討喜的抓馬女皇。她的缺點顯而易見：頤指氣使，氣焰囂張，虛榮膚淺，作天作地，難以伺候。

螃蟹只吃陽澄湖的，太湖出產(chǎn)難入法眼；為搭配漂亮衣服，下雨天也要腳踩真皮大底高跟鞋；不管閨蜜男友是否順路，一切以自己方便為準，軟磨硬泡讓對方送到家門口；閨蜜剛下飛機，飯還沒吃，就要聽她傾訴煩惱，為她解決情感困惑問題……這與亦舒筆下的羅子君的形象大相徑庭。

此外，對于女性友誼的描寫與重視，是亦舒作品最為核心的精髓。在《我的前半生》中，羅子君和唐晶兩人雖然追求和生活軌跡不同，但二人相互幫助扶持，都擁有了女性獨立和婚姻生活的雙重體驗。

而在影視作品中，編劇對亦舒頗花功夫、頗下筆墨、頗為看重的女性友誼一筆帶過，后期加入了三角戀情導(dǎo)致閨蜜反目的情節(jié)，這在一定程度上無疑增加了劇情的戲劇沖突，然而也讓本劇陷入了“狗血”，徹底走向崩壞，違背原著初衷。

這在《喜寶》的改編中也可窺見一二，除了與勖存姿的情感線，宋家明和勖聰恕的加入，還營造出了土味“多角戀”的既視感。觀眾完全可以把本片當“霸道總裁愛上我”來看，絲毫不會有違和感。

也就是說亦舒筆下的故事天然沖突不足，在改編過程中，國產(chǎn)影視作品的沖突強化，又會陷入“狗血”、曲解原著的泥淖，掌握好二者的度并不容易。

3、年代還原or架空的兩難境地

亦舒小說大多以香港為背景，抒寫當時香港中產(chǎn)階級、經(jīng)濟獨立女性的愛情故事以及中年女性的迷惘，也在故事中反映了現(xiàn)代香港社會的變遷。

然而在改編過程中，如何統(tǒng)一故事發(fā)生的背景，是完全還原還是嫁接到現(xiàn)代社會，也成為了改編的難點?！段业那鞍肷酚耙曌髌穼l(fā)生在香港的故事放到了現(xiàn)代，從主人公的服飾、生活方式、從事的職業(yè)來看，都具有一定的重塑性和連貫性，并不會讓觀眾出戲。

而《喜寶》在這一點上似乎并沒有把握好，原著小說出版于1979年，書中故事以70年代初的香港作為背景?？呻娪鞍娴摹断矊殹穮s在年代和地域背景方面，表現(xiàn)得很懸浮。

在觀影過程中給人一種莫名其妙的時空錯亂感。勖存姿的家看上去很復(fù)古，就連電話都是手搖式的，可書架又明明是時下流行的款式，在北京現(xiàn)代化的辦公室里工作，我們分明能看到寬屏液晶電腦，可鏡頭一轉(zhuǎn)，她竟然和許多北京人民一起騎著上世紀八十年代的老式自行車上班。

特殊的故事背景，著力于對社會弊端的揭示，這在一定程度上，也增加了亦舒小說改編的難度。

比如瓊瑤小說中故事的歷史背景比亦舒多樣（有清朝、民國、臺灣等等），這些人物在思想中較少受商業(yè)化社會金錢、名利觀的影響，在作品中他們主要的“事業(yè)”就是用尋覓愛情、享受愛情并且為愛情而煩惱；而亦舒更多的是偏安一隅，只講述香港這個大都會特有的現(xiàn)象，帶著冷眼觀世間的意味，若有近現(xiàn)代歷史大事件也只是一筆帶過。

此外，瓊瑤的小說在語言和故事結(jié)構(gòu)方面，與影視表達有著千絲萬縷的聯(lián)系。拍攝瓊瑤作品《幾度夕陽紅》的導(dǎo)演李翰祥曾表示：“瓊瑤小說具有很強的電影性，甚至把小說分分鏡就成了劇本?！?/span>

那么文學(xué)魅力較強，有著和亦舒類似特點的作品，難出好的影視化改編嗎？也不見得。

比如第五代導(dǎo)演作為中國電影界的一個輝煌傳奇，他們改編的作品大多以文學(xué)性較強的作品為主，如張藝謀導(dǎo)演的《活著》《紅高粱》、陳凱歌的《霸王別姬》、姜文《陽光燦爛的日子》等，改編后的電影因為思想深刻、藝術(shù)精湛而引發(fā)了觀眾對人類自我關(guān)懷和終極關(guān)懷的關(guān)注，給觀眾以獨特的審美感受。

而據(jù)我們觀察，他們改編的方法幾乎都是在忠實原著的思想內(nèi)涵、美學(xué)風(fēng)格的基礎(chǔ)之上，對其藝術(shù)表現(xiàn)形式進行再創(chuàng)造。可見，這種不以完全還原原著，在把握原著精髓的基礎(chǔ)上，進行創(chuàng)造性改編的具有一定的借鑒性，不過這也仰賴于影視產(chǎn)業(yè)的發(fā)展和技術(shù)的嫻熟把握。