攝影角度直接影響著觀眾的觀影心理，不同角度的鏡頭所產(chǎn)生的視覺效果截然不同。攝影角度的合理運(yùn)用，讓正確的視覺信息通過眼睛傳遞到觀眾的大腦，從而正確的引導(dǎo)觀眾觀賞心理。由此，電影創(chuàng)作者把他們用攝影機(jī)、斑駁的光影、五彩斑斕的色彩創(chuàng)造出來的奇異幻境展現(xiàn)出來，用熒幕與觀眾交流。攝影角度在電影攝影創(chuàng)作中有舉足輕重的作用，角度運(yùn)用得當(dāng)能夠豐富人物形象、烘托環(huán)境氛圍，對(duì)影片整體視覺形式風(fēng)格的形成有很大幫助。相反，如果角度不當(dāng)，就很可能會(huì)歪曲人物形象，混淆視聽，把觀眾不知不覺地“引入歧途”。雖然從表面上看來，角度只不過是攝影機(jī)擺放在哪里，以什么樣的視角來拍攝而已。但是每一個(gè)角度的選取，每一次角度的變化，雖看似偶然，都會(huì)在觀眾心里產(chǎn)生小小的漣漪，“為什么用這種角度？”“這樣的變化有什么涵義？”，有時(shí)這些質(zhì)疑微妙到觀眾自己都沒有察覺，但是潛意識(shí)讓他們?cè)谟^看同時(shí)不斷地思考，這是難以避免的。因此攝影師通過怎樣的角度把影像傳遞給觀眾是至關(guān)重要的，絕不是隨隨便便，信手拈來。角度也因此成為攝影參與電影創(chuàng)作的一個(gè)重要手段，被創(chuàng)作者巧妙的利用起來。
《攝影藝術(shù)詞典》是這樣闡述攝影角度定義的——“攝影角度是攝影機(jī)拍攝時(shí)的視點(diǎn)。即構(gòu)圖時(shí)運(yùn)用攝影取景器觀察、選擇而確定畫面的拍攝位置。由拍攝距離、拍攝方向和拍攝高度三個(gè)因素所決定。在電影攝影創(chuàng)作中，是以確定一系列攝影角度來完成造型任務(wù)以及敘事任務(wù)的?！?br/>攝影的角度從形式上可以分為俯拍、仰拍、平拍、正面、側(cè)面、背面等，而從心理層面上把角度作為拍攝視點(diǎn)的體現(xiàn)，分為主觀性角度和客觀性角度，也就是我們通常所說的主觀視點(diǎn)和客觀視點(diǎn)。電影中不可能從頭至尾使用同一種攝影角度拍攝完成，缺乏角度上的變化會(huì)使觀眾心生厭倦，視覺上產(chǎn)生疲勞感。除了主題和風(fēng)格要求攝影角度相對(duì)單一，否則攝影角度的變化是不可避免的。變換拍攝角度不但為了劇情需要，更是一種調(diào)節(jié)畫面氣氛的手段。一系列常規(guī)視角的畫面中，變換一個(gè)特殊的俯仰角度，或者主觀視點(diǎn)鏡頭，會(huì)讓觀眾眼前一亮，給人較為強(qiáng)烈的視覺刺激，達(dá)到舒緩視覺疲勞的功效。通過變換攝影角度完成場(chǎng)面調(diào)度，使畫面氣氛更加生動(dòng)、活潑。攝影角度變化得當(dāng)?shù)挠捌诮o觀眾講述劇情的同時(shí)，把視覺上的流暢感、靈活感和觀影的愉悅感帶給觀眾，使看電影這一活動(dòng)成為一種視覺、頭腦和心情上的放松與享受。當(dāng)然，攝影角度不能為了變換而變換，還是要以影片敘事需要和整體攝影風(fēng)格要求而定。電影創(chuàng)作離不開人物形象的塑造，正如小說要?jiǎng)?chuàng)造鮮活的人物性格一樣。攝影能夠在劇本創(chuàng)作的基礎(chǔ)上豐富人物形象，使之更豐滿、更立體、更生動(dòng)。攝影角度的適當(dāng)選取對(duì)人物的塑造有著至關(guān)重要的作用，通過角度這一手段，創(chuàng)作者可以對(duì)人物的高矮、胖瘦等因素做一定程度的視覺上的調(diào)整，對(duì)演員條件與角色需要之間的外形差距作細(xì)微的縮減，使之更貼近角色外貌的要求。除此之外，不同的攝影角度還能體現(xiàn)出人物截然不同的內(nèi)在性格、氣質(zhì)、思想和情緒。相較用攝影和用光的手段來再現(xiàn)人物的外在，表現(xiàn)人物的內(nèi)在似乎更有難度，也更為關(guān)鍵。攝影角度可以體現(xiàn)一個(gè)場(chǎng)景的整體框架、空間大小、結(jié)構(gòu)、細(xì)節(jié)和環(huán)境氛圍，運(yùn)用鏡頭焦距的不同、拍攝距離的遠(yuǎn)近和俯仰角度的變化還能夠適當(dāng)?shù)母淖儓?chǎng)景的透視關(guān)系，增強(qiáng)或者減弱空間環(huán)境本身給人視覺上的沖擊力，達(dá)到為環(huán)境造型的作用。在拍攝時(shí)，不管你要簡(jiǎn)單的紀(jì)錄還是有目的的表現(xiàn)，拿起攝影機(jī)或攝像機(jī)，選取一定的角度再進(jìn)行拍攝，都是不可避免的。選取恰當(dāng)?shù)臄z影角度能夠生動(dòng)的表現(xiàn)被攝空間，產(chǎn)生最佳的造型效果，對(duì)刻畫環(huán)境特征、烘托場(chǎng)景氣氛起到重要的作用。
敘事是電影這種藝術(shù)形式最基本的作用之一，也可以說是其最根本的追求和最終的目的。完成敘事的基本攝影手段包括畫面影調(diào)、構(gòu)圖、角度、景別、色彩、運(yùn)動(dòng)、光線等等，而其中拍攝角度的選取，是最為重要的手段之一。因?yàn)榻嵌葌鬟_(dá)了創(chuàng)作者的視角、情緒、對(duì)敘事主題的態(tài)度、觀點(diǎn)，這些都無疑會(huì)影響整個(gè)影片敘事的角度和敘事節(jié)奏。就像是創(chuàng)作者手中無形的線，牽引著觀眾一步一步走入他設(shè)置的“圍城”。人們通常已經(jīng)習(xí)慣于用平視的角度觀察世界，當(dāng)大角度俯仰鏡頭或特殊視點(diǎn)鏡頭突然出現(xiàn)時(shí)，電影就帶領(lǐng)觀眾進(jìn)入了一個(gè)幻境般的時(shí)空，特殊角度帶來的潛意識(shí)，讓特別的敘事作用不用再通過喋喋不休的講述也就能夠由此展開了。
視點(diǎn)簡(jiǎn)而言之就是電影用誰的視角去敘事。
《東京物語》影片截圖 客觀性角度強(qiáng)調(diào)客觀展現(xiàn)人物和劇情，是電影攝影最常用到的?？陀^性角度代表攝影機(jī)此時(shí)是以旁觀者的身份參與創(chuàng)作，它把觀眾的視覺和心理感受從主人公身上抽離出來，使觀眾有一種靜靜地觀看故事的發(fā)展的心態(tài)。雖然觀眾同樣會(huì)受到片中人物和情節(jié)的感染，但是這種感染始終不像主觀性角度給人心理上的刺激那么大、那么強(qiáng)烈。可以說，客觀性角度是一種更“冷靜”的角度，而相對(duì)來說，主觀性角度就激烈了許多?！爸饔^性角度是攝影機(jī)的視點(diǎn)直接代表某一劇中人物的視點(diǎn)來拍攝。在銀幕直觀效果上可使觀眾以該劇中人物的角度‘目擊’或‘臆想’其他人物及場(chǎng)面的活動(dòng)與發(fā)展，從而產(chǎn)生與劇中人物相似的主觀感受。是導(dǎo)演將觀眾直接引入劇情的有力手段之一?！?/span>主觀視點(diǎn)意在模擬人物主觀視線，或表達(dá)人物主觀情緒，強(qiáng)調(diào)主觀表現(xiàn)。通常，主觀視點(diǎn)的拍攝都配合著不規(guī)則的運(yùn)動(dòng)鏡頭、晃動(dòng)、傾斜鏡頭等等視覺元素來運(yùn)用，這樣的主觀視點(diǎn)鏡頭既有很強(qiáng)的形式感，能夠給觀眾強(qiáng)烈的視覺刺激，同時(shí)從內(nèi)容和敘事上來說又有很強(qiáng)的表現(xiàn)力，起到引人入勝的作用，讓觀眾眼前一亮。
《硬核亨利》有時(shí)候，攝影角度不單單是為了拍攝和完成造型的基本需要，更可以被作為導(dǎo)演和攝影師體現(xiàn)風(fēng)格的一種手段。不同的創(chuàng)作者對(duì)于角度有各自不同的喜好，有時(shí)候這種喜好是源于他們對(duì)于一種文化的理解，有時(shí)候這種喜好是由該創(chuàng)作者經(jīng)常拍攝的題材內(nèi)容所決定的，有時(shí)候則單純?yōu)閯?chuàng)作者的個(gè)人愛好。通過某種慣用的異乎尋常的角度告訴人們，這就是他和他作品的風(fēng)格，通過制造強(qiáng)視覺沖擊力的角度來強(qiáng)調(diào)其創(chuàng)作特點(diǎn)，張揚(yáng)個(gè)性。當(dāng)然了，這一功能的發(fā)揮必須在滿足影片整體視覺風(fēng)格要求的基礎(chǔ)上，形式必須服從于內(nèi)容，影片制作的任何一個(gè)環(huán)節(jié)都不能離開故事內(nèi)涵、環(huán)境氛圍和人物情緒而單獨(dú)存在，不能一味地追求風(fēng)格而破壞了影片的整體性。總的來說，角度體現(xiàn)攝影機(jī)的空間位置，影響畫面的透視關(guān)系，是重要的視覺造型元素之一，也是表達(dá)影片視覺風(fēng)格的手段；角度體現(xiàn)攝影機(jī)與被攝體的關(guān)系，強(qiáng)化人物內(nèi)在形象，完成基本的敘事功能；角度體現(xiàn)視點(diǎn)，表達(dá)創(chuàng)作者的態(tài)度、觀點(diǎn)和立場(chǎng)。攝影角度的有機(jī)變化有助于達(dá)到場(chǎng)面調(diào)度的作用，豐富畫面視覺形式，活躍畫面氣氛。現(xiàn)有的電影攝影理論，都對(duì)角度有不同程度的闡釋，但是其中多數(shù)的攝影理論都不得不強(qiáng)調(diào)角度在電影攝影創(chuàng)作中的重要作用?！皹?gòu)圖的關(guān)鍵是角度，在場(chǎng)景中處理構(gòu)圖的出發(fā)點(diǎn)不是要去擺構(gòu)圖，而是要去找角度。因?yàn)闃?gòu)圖越擺越有人為痕跡，越擺越?jīng)]有視覺美感。所以在攝影創(chuàng)作中，人們常說：好的構(gòu)圖不是擺出來的，而是找出來的。實(shí)質(zhì)上，構(gòu)圖的另外一個(gè)定義就是角度。有了好的角度，也就有了好的構(gòu)圖。這就是攝影構(gòu)圖的角度決定論?！蔽覀儾荒軉渭円晃兜目浯髷z影角度的作用和其重要性，把它視為攝影創(chuàng)作的唯一手段和目的，但是也絕不能夠忽視攝影角度對(duì)電影創(chuàng)作的作用。
《末代皇帝》影片截圖無論是用照相機(jī)凝固一個(gè)瞬間的影像，還是攝影機(jī)、攝像機(jī)拍攝動(dòng)態(tài)畫面，我們通常都會(huì)強(qiáng)調(diào)，在開拍之前盡量換幾個(gè)不同的角度看一看，高一點(diǎn)，低一點(diǎn)，近一步，退一步都會(huì)體現(xiàn)出截然不同的影像風(fēng)格，傳遞給觀看者不一樣的信息。用這種不斷質(zhì)疑，不斷思索的方式“尋找”所謂的“最佳角度”，能夠讓攝影與所表達(dá)的主題更加契合，產(chǎn)生出更好的藝術(shù)效果。雖然在攝影藝術(shù)中，不見得有哪個(gè)角度是完美的，同一種情境也很可能適合幾種不同的角度，而很難說其中哪一種是最佳的。沒有完美的攝影角度，正如沒有十全十美的文章。攝影藝術(shù)之所以吸引人，構(gòu)圖找角度過程中的這種“不確定性”不能不說是重要的原因之一。毋庸置疑，攝影創(chuàng)作為了完成造型和敘事任務(wù)，決不單單憑借角度一種元素，還可以通過影調(diào)調(diào)節(jié)、構(gòu)圖、景別、色彩、光線、攝影運(yùn)動(dòng)等諸多手段來實(shí)現(xiàn)。不過，攝影角度帶給觀眾的視覺刺激不容忽視，它以最直觀的方式塑造形象、表達(dá)觀點(diǎn)、傳遞情緒。聲明：轉(zhuǎn)載此文是出于傳遞更多信息之目的。若有來源標(biāo)注錯(cuò)誤或侵犯了您的合法權(quán)益，請(qǐng)作者持權(quán)屬證明與本網(wǎng)聯(lián)系，我們將及時(shí)更正、刪除，謝謝。
文 來源/導(dǎo)演幫（ID：daoyanbangwx）
原文：https://mp.weixin.qq.com/s/6YZkTmX-CYQbpaerAY1qbg
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