《天下無賊》中，黎叔有一句名臺詞——“黎叔:21世紀什么最貴,人才”。

大家應(yīng)該還記得當畢贛橫空出世的時候，都覺得這個1989年出生的導演是中國電影的新希望；同樣還有文牧野，1985年的他已經(jīng)可以和陳凱歌、寧浩等導演拍《我和我的祖國》。

為什么大家對他倆寄有厚望？因為畢贛憑借《路邊野餐》在洛迦諾電影節(jié)上拿獎的時候才26歲，26歲的年紀在導演世界里，基本上屬于學齡前兒童的階段；33歲拍《我不是藥神》的文牧野，頂多算一個小學生。

澤維爾·多蘭

如果你們仔細觀察這幾年國際A類電影節(jié)的話，像三大電影節(jié)的主競賽單元已經(jīng)開始出現(xiàn)80后的面孔了。雖然目前80后登陸戛納電影節(jié)主競賽還有一定難度，但這幾年也并不是沒有，除了“親兒子”多蘭以外，像《好時光》的導演組合薩弗迪兄弟都是80后。

當這些80后導演們正要嶄露頭角時，90后導演們已經(jīng)殺過來了。曾經(jīng)入圍過柏林電影節(jié)全景單元的西班牙導演愛德華多·卡薩諾瓦（1991年），處女作《肌膚》極富想象力；即將執(zhí)導美版《新咒怨》的尼古拉斯·佩謝（1990年）；花了6年時間制作一部停格動畫的周圣崴（1991年），這些90后導演作品個性十足。

要說其中翹楚，在今年戛納電影節(jié)上就有一位1991年出生的導演鋒芒畢露，被前線記者戲稱“俄羅斯多蘭”，他就是康捷米爾·巴拉戈夫，新片《高個兒》更獲得了一種關(guān)注單元最佳導演獎以及費比西獎一種關(guān)注單元獎。

烹小鮮（pengxx）將在“導演幫”這個欄目里，以專題的形式，對世界上的90后導演們進行介紹。本文作為專題的第一篇，主人公就是“俄羅斯多蘭”康捷米爾·巴拉戈夫。

康捷米爾·巴拉戈夫

除了這位“俄羅斯多蘭”，還有一位“比利時多蘭”盧卡斯·德霍特，跟巴拉戈夫一樣，后者同樣是1991年出生，同樣也是戛納電影節(jié)今后培養(yǎng)的嫡系?！氨壤麜r多蘭”的處女作《女孩》入圍過一種關(guān)注單元獲得了金攝影機獎以及費比西獎一種關(guān)注單元獎，他今年被選為一種關(guān)注單元的評委。巧的是，“三位多蘭”均參加了今年的戛納電影節(jié)，“正牌多蘭”入圍了主競賽單元。

隨著近幾年“正牌多蘭”在創(chuàng)作上疲態(tài)盡顯，涌現(xiàn)出了像“俄羅斯多蘭”、“比利時多蘭”這樣的新鮮力量。不論是對于戛納電影節(jié)，還是世界電影，這都是一件好事。電影界同樣需要新老更替，新導演紛紛上位，他們可以拍出更符合現(xiàn)在年輕觀眾口味的作品。

半路出家也可以成為戛納嫡系

康捷米爾·巴拉戈夫已經(jīng)三度入圍戛納電影節(jié)，已經(jīng)被戛納電影節(jié)重點培養(yǎng)的他，其實一開始學的并不是電影。

他在大學主修經(jīng)濟，但他并不喜歡這個專業(yè)。后來，他父親給他買了一個照相機，他就開始拍東西，并在他的老家納爾奇克拍網(wǎng)劇，就這么拍了大約一年的時間。他的朋友向他介紹了以后的恩師——俄羅斯名導亞歷山大·索科洛夫。當時，巴拉戈夫還不知道索科洛夫是誰。

亞歷山大·索科洛夫

就在巴拉戈夫認識索科洛夫的三年前，索科洛夫在納爾奇克當?shù)剞k了一家電影學校。這家電影學校就設(shè)在納爾奇克大學的一棟教學樓里，原本索科洛夫想把電影課程可以持續(xù)5、6年，但是學校不同意，索科洛夫就把電影課程定為5年。

就在巴拉戈夫參加這個電影學校之前，他連什么是法國新浪潮都不知道。他看的電影都是院線放映的主流商業(yè)片，在他的老家納爾奇克并沒有藝術(shù)影院，巴拉戈夫?qū)τ谒囆g(shù)電影的接觸，完全是從零開始。

在學習的過程中，他開始大量看片。2013年，他拍了一部40分鐘的短片《依然年輕》和一部38分鐘的紀錄片《安德烈》；2015年，他的短片《First I》入圍了戛納電影節(jié)的短片角單元，這是他第一次去戛納電影節(jié)。這一年，他24歲。

要說俄羅斯電影導演，無非是亞歷山大·索科洛夫、安德烈·薩金塞夫、安德烈·康查洛夫斯基。除了這幾位，俄羅斯電影近些年很少推出讓人印象深刻的導演，像尤里·貝科夫、萬·特韋爾多夫斯基，算是其中還不錯的導演。

康捷米爾·巴拉戈夫

得虧了索科洛夫的電影學校，才讓我們盼到了康捷米爾·巴拉戈夫這樣的潛力股。

為什么說巴拉戈夫是潛力股，一部電影的好壞無非就是從形式與內(nèi)容來進行判斷。恰巧，巴拉戈夫這兩方面都很突出。

他的顏色對比獨樹一幟

先看一看他兩部作品的海報，左邊是處女作《親密》，右邊是新作《高個兒》。

左邊是《親密》中女主角伊拉娜與弟弟的擁抱，在這可以看到藍色與土黃色之間極具視覺沖擊力的撞色；右邊是《高個兒》中女主女高個兒，綠色、黃色、紅色交織在一起。

在巴拉戈夫的作品中，顏色具有敘事的功能，顏色之間的大膽撞色外化著影片中的戲劇沖突。

在現(xiàn)實中的高加索地區(qū)，也就是巴拉戈夫的故鄉(xiāng)，卡巴爾達人一直與猶太人居住生活在一起。

《親密》中一個母題就是卡巴爾達人與猶太人之間的沖突，女主角來自一個猶太家庭。一天，她的弟弟被一伙卡巴爾達人綁架了，并索要高額贖金，而這是伊拉娜一家所支付不起的。唯一的解決辦法就是讓伊拉娜嫁給一個當?shù)赜绣X人家庭的兒子，戲劇沖突就是從這里開始的。

伊拉娜從始至終都是一身的藍色，而她所處的環(huán)境是以土黃色為主，包括她工作的汽車維修廠，以及她家，甚至她母親的著裝，全部都是土黃色。

電影中的一個核心矛盾點就是伊拉娜與她母親之間，關(guān)于如何解救弟弟。從始至終，伊拉娜的身上都有藍色的物件點綴，藍色的外衣、藍色的帽子、藍色的毛衣來凸顯她對于外界壓力的反抗。

《親密》

在影片的最后，舉家搬遷的過程中，母親將一件土黃色的外套披在了伊拉娜，象征了母女二人之間關(guān)系的和解，同時也象征著伊拉娜反抗其猶太身份的失敗，她最終會被周遭同化。

在《高個兒》中，顏色對比較《親密》更加強烈，影片的一開始，就可以看到女主角高個兒一襲白色護士服上的綠色衣領(lǐng)，綠色也是高個兒的主色調(diào)，她的綠色毛衣以及綠色連衣裙。導演在她周圍一直打的都是黃光，以此來突出她與周圍環(huán)境的格格不入。

在無意之中，她造成了另外一位女主角瑪莎的孩子意外身亡。隨后，一頭紅發(fā)的瑪莎從柏林前線回到了列寧格勒。她的著裝是以紅色為主色調(diào)。高個兒與瑪莎一綠一紅，從視覺上就形成了鮮明的對比，她倆之間的核心沖突點就在于兒子芭莎的死。

《高個兒》

瑪莎遇到了一個高干子弟，并與之相戀。她又計劃讓高個兒與其他男人同床并懷孕，以此懷孕來補償瑪莎。在影片的后半部分，高個兒與瑪莎有過一次顏色的互換，瑪莎穿上綠色的連衣裙，而高個兒穿上了一件橙紅色毛衣?，斏瘬Q上綠色衣服可以理解為她想拋棄過去的身份，而把當一個媽媽的任務(wù)交給高個兒。

從這里可以看出，巴拉戈夫?qū)τ陬伾母呙舾卸?，每一種色調(diào)給有著不同的意義，這點他倒有些像張藝謀，利用高飽和度的顏色之間碰撞推進電影的敘事。

維托里奧·斯托拉羅曾經(jīng)說過，"色彩是電影語言的一部分，我們使用色彩表達不同的情感和感受，就像運用光與影象征生與死的沖突一樣?！?/p>

巴拉戈夫是同輩導演中對于顏色運用最好的。

前輩不敢觸碰的題材，他敢

俄羅斯電影中不乏影射政府腐敗、權(quán)錢交易的影片，像薩金賽夫的《利維坦》，尤里·貝科夫的《警界黑幕》、《危樓愚夫》。

巴拉戈夫的兩部作品挑戰(zhàn)了以往俄羅斯導演極少觸及的題材?！队H密》是發(fā)生在卡巴爾達—巴爾卡爾共和國，俄羅斯聯(lián)邦共和國之一，地處高加索地區(qū)，離著車臣共和國非常近。

在二戰(zhàn)時期，斯大林把大量卡巴爾達人流放到西伯利亞。直到斯大林去世，卡巴爾達人才回到了故鄉(xiāng)，但他們的伊斯蘭文化已受到了嚴重破壞。當蘇聯(lián)解體后，伊斯蘭復興活動就開始在卡巴爾達復興起來。

《親密》

巴拉戈夫在《親密》中所討論的問題，并不是簡簡單單一起綁架案，而是當?shù)赜蓙硪丫玫淖诮堂?。在片中，?jīng)常會出現(xiàn)電視機，電視中放的畫面是車臣戰(zhàn)爭，巴拉戈夫本身就是卡巴爾達人，他通過這樣一個狗血的故事，闡述當?shù)貜碗s的宗教關(guān)系，以及在俄羅斯干涉的背景下，愈演愈烈的民族對抗。

在《高個兒》里，巴拉戈夫?qū)㈢R頭放在了二戰(zhàn)之后。在他的鏡頭下，戰(zhàn)后的列寧格勒并不是一派百廢待興的場面。滿眼皆是物資的匱乏，人與人之間的猜忌。

主人公高個兒從前是在炮兵部隊，卻因此患上了PTSD，她所工作的醫(yī)院，醫(yī)治的都是些缺胳膊少腿的士兵。當政府來看他們的時候，這些士兵得到是虛假的慰問和寒酸的禮物，其中一位士兵斯喬巴為了不連累家人，請求高個兒為其安樂死。

瑪莎是隨軍慰安婦，一次次懷孕再墮胎，已使其喪失了生育能力，而過世的芭莎是她唯一的精神寄托。

《高個兒》

巴拉戈夫通過雙女主的故事來講述戰(zhàn)爭過后人民所面臨的滿目瘡痍。像這樣的歷史題材，別說是巴拉戈夫這樣的年輕導演，就算有經(jīng)驗的老導演都未必敢操作。

如果說《親密》還略顯稚嫩，那么《高個兒》已經(jīng)可以看出巴拉戈夫超強的控制力，遠超其年齡的成熟以及可以實現(xiàn)其敘事野心的能力。《高個兒》這么有難度的故事，巴拉戈夫?qū)⑿问缴系娘L格化與文本上的復雜性完美地結(jié)合在了一起。

以目前巴拉戈夫的發(fā)展軌跡來看，他是目前涌現(xiàn)出的新人導演中，最具有成為大師潛力的一位。

雖然現(xiàn)在的90后導演還沒真正成為氣候，但是他們已經(jīng)給電影界帶來了新的元素，用他們更為年輕的視角，帶來了不論是視聽上，還是敘事上更加個人化、更加獨樹一幟的作品。

當年奧遜·威爾斯26歲就拍出了《公民凱恩》，影響了后續(xù)的電影制作。導演分很多種類型，有的導演是一鳴驚人，更多的導演還是穩(wěn)扎穩(wěn)打積累經(jīng)驗。希望巴拉戈夫在一鳴驚人之后，還可以穩(wěn)扎穩(wěn)打。畢竟新人導演還是需要多積累人生經(jīng)驗，不要過度地消耗自己，避免成為第二個多蘭。