奧斯卡金像獎剪輯師沃爾特·默奇(Walter Murch)作為業(yè)內資深剪輯師，一直是各種書籍和紀錄片的主題人物。有眾多經(jīng)典影片出自他手，《現(xiàn)代啟示錄》、《布拉格之戀》、《英國病人》、《天才瑞普利》等。作為一位優(yōu)秀的剪輯師，沃爾特·默奇有著自己獨特的剪輯經(jīng)驗，其中，在其著作《眨眼之間：透視電影剪輯》中，提到剪輯的“六大法則”：情感（忠實于彼時彼地的情感狀態(tài)）、故事（推進故事）、節(jié)奏（發(fā)生在節(jié)奏有趣的“正確”時刻）、視覺追蹤（照顧到觀眾的視線在銀幕畫面上關注焦點的位置）、屏幕二維位置（尊重電影畫面的二維平面特征）和三維空間（尊重畫面所表現(xiàn)實際空間的三維連貫性）。
如果你對這六大法則一頭霧水，那么也不要著急（因為不止你一個）。印度導演Sareesh Sudhakaran從自身經(jīng)驗出發(fā)，特別為大家分享了自己對沃爾特·默奇“六大法則”的深度理解，并將其簡化成4個共同特性，以便于大家的理解和掌握。
根據(jù)Sareesh所說，優(yōu)秀的剪輯有以下4個共同特征：
1、在恰當?shù)奈恢媒Y束上一個鏡頭
2、在恰當?shù)奈恢瞄_始下一個鏡頭
3、兩個過渡鏡頭之間恰當?shù)霓D場（能夠起到橋梁作用）
4、故事發(fā)展脈絡的清晰展現(xiàn)
其實，完美的剪輯很難定性也很難拿出來討論，因為往往各種剪輯理論會導致剪輯師過度考慮，如果一味地照本宣科，大家腦海里充斥的是概念，往往會連最簡單、最直接的鏡頭都過分思考如何剪輯。比如，一場肩部位置以上的對話場景，我們真的需要花費大量時間來思考如何剪輯以符合故事發(fā)展的語境么？的確，理論歸理論，我們確實是需要確保前后鏡頭剪切位置恰當，但是，我們很容易對簡單的剪輯過度思考，甚至會試圖為每個鏡頭添加意義。剪輯工作是需要達到最大化平衡的，我們需要最有效地從A點過度到B點。

剪輯的關鍵技巧在于確定剪輯點，并最大化利用這一點豐富故事情節(jié)。有很多經(jīng)典影片的剪輯手法都值得我們學習，也值得剪輯師思考（為何這部經(jīng)典影片是這樣剪輯的，這樣的剪輯是如何服務故事情節(jié)的）。Sareesh Sudhakaran也總結了他的十大剪輯片單以共我們學習。
1、《憤怒的公?！罚鹤詈蟮牟菲?br/>
2、《七武士》：黑澤明式剪輯

黑澤明是將日本電影推向國際的導演，他的很多影片都是自己剪輯的，無論是故事情感把握，還是連貫性，都值得學習。
3、《戰(zhàn)艦波將金號》：敖德薩階梯片段

“敖德薩階梯”片段是電影史上最著名的一段蒙太奇剪輯，一段不長的階梯在導演謝爾蓋·愛森斯坦的創(chuàng)造下被拉得很長，同時他還使用了“雜耍蒙太奇”。
4、《精疲力盡》：跳躍式剪輯

法國電影新浪潮的代表作《精疲力盡》曾給電影剪輯史帶來革命性沖擊。導演讓·呂克·戈達爾將前人認為不能運用于電影中的影像進行了跳躍式的剪輯，使全世界電影人為之一驚。
5、《夢之安魂曲》/《威尼斯疑魂》：蒙太奇式剪輯

6、《公民凱恩》：早餐之后

在凱恩與他夢想中的女人埃米莉結婚不久后，他們的感情開始出現(xiàn)裂痕，婚姻危在旦夕。影片中一段時長兩分鐘的片段，便把婚姻破裂的緊張關系很好地表現(xiàn)出來。這也是威爾斯在《公民凱恩》中最簡潔和最吸引人的經(jīng)典剪輯之一。7、《諾斯費拉圖》：疊化效果
《諾斯費拉圖》是影史上第一部致敬吸血鬼題材影片的翻拍電影，它的剪輯也別具風格，大家可以通過這部電影中剪輯點的把握，體會故事傳達的情感，并學習其中的剪輯知識。
8、《黃金三鏢客》：結尾決斗片段剪輯

三小時的西部片，影片從163分鐘起，三位鏢客在墳地進行決斗，這段三人的場景調度和剪輯模式，配合上激揚的音樂，被后來的好多電影致敬。
9、《驚魂記》：淋浴鏡頭剪輯

第一部把雙重人格搬上銀幕的電影《驚魂記》是1960年的黑白電影，它是現(xiàn)代所有驚悚電影、恐怖電影、懸疑電影、精神病類電影和敘述類電影的始祖。在那個有聲電影剛起步的年代，它的敘事方式、表演方式和蒙太奇運用在當時都非常的“受寵”。
10、《2001太空漫游》：匹配剪輯

《2001太空漫游》中出神入化的扔骨頭段落成為電影史上最偉大的匹配剪輯（骨頭的形狀和太空飛船的形狀成為很好的匹配點）。被譽為電影教科書典范經(jīng)典案例之一。

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