在《艾利之書》中，場景自天空的鏡頭開始。低角度的攝影機意味著當(dāng)?shù)蔂柸A盛頓走過攝影機時，攝影機需要向下俯拍跟著他。外景地在向下俯拍中被揭示。盡管外景地的定場是這個鏡頭的主要目的，但卻是在不經(jīng)意間完成的。

     朦朧畫面   

為了讓鏡頭變得有意思，你可以考慮“朦朧畫面”。讓道具、人、墻壁或者其他侵入物在攝影機和主體之間進入畫面。令視覺更豐富，讓場景不再平凡。

使用長焦鏡頭能夠更容易讓畫面變得朦朧，因為前景物體會更容易處于焦點之外。在理想情況下，這樣的畫面也能夠建立故事內(nèi)容或外景細節(jié)。

在《銀翼殺手》的這幾個畫面中，桌上的機器是主要的侵入物，但畫面同時將桌子本身包含其中。這意味著只有演員是在焦點之中的。我們關(guān)注他，同時也留意到他周圍的事物。同樣因為我們看到了桌上的機器，我們就不會因為稍后察覺其重要性而感到過多的驚訝。

在下一個鏡頭中相同的機器正好處于畫面，同樣令畫面變得朦朧。當(dāng)你如此正中地放置入侵物時，你可能發(fā)現(xiàn)需要在一個場景中讓所有的畫面變得朦朧，不然會過于明顯。

如果這些場景沒有朦朧的畫面，我們將只看到坐在書桌前的兩人，看不到其他事物。而在這里，我們看到了很快經(jīng)成為故事一部分的機器，這是一個豐富的畫面。

這個畫面使用煙霧朦朧畫面，其朦朧程度甚抹去了主角，這是讓某人處于隱藏之中或者甚是被困的理想做法。

    假  墻   

在攝影棚內(nèi)拍攝時，通常會有可供移動的“野墻”使用，讓你能夠?qū)z影機放置在想要的位置上。在外景地拍攝時，這樣的待遇就不復(fù)存在了，因此需要折衷的方法。

不幸的是，不少在外景地工作的導(dǎo)演會因為場地的限制相應(yīng)地改動鏡頭。如果他們無法把墻移開，他們也就不會從那個方向進行拍攝。嗯g多具有創(chuàng)造性的導(dǎo)演會運用一些想象力，簡單地假裝本來不存在的墻壁的地方有一堵墻。

《罪孽天使》的個畫面看似是老師在黑板上寫字。這可能是工作人員拿著一塊板讓她由地方可寫（使她的手臂移動看來更真實），但她實際上離墻壁不近。她站在離墻壁還有若干英尺的位置，攝影機離她的臉很近。在下一個鏡頭，她從黑板前轉(zhuǎn)過身，觀眾察覺不到任何偽造的痕跡。

當(dāng)拍攝這一類機位時，影視公司的攝影師要在攝影機旁邊放置某些東西，好讓演員抓住焦點。如果他們的焦點落在攝影機后面實際的墻上，他們的眼睛的焦點看起來就會不一樣，這會在畫面中反映出來。錯覺就會被破壞。如果你在正確的位置給演員可以聚焦的東西，在他們的眼睛里就能找到正確的焦點。